Berufe vorgestellt - Tanzlehrer:in

Menschen entscheiden sich oft aus verschiedenen Gründen, Tanzlehrer:in zu werden. Einige dieser Gründe könnten sein:

Leidenschaft für Tanz und Bewegung
Tanzlehrer:innen teilen ihre Begeisterung für Tanz mit anderen. Wenn man eine Leidenschaft für verschiedene Tanzstile hat und gerne tanzt, kann dieser Beruf sehr erfüllend sein.

Kreativität fördern
Tanzen ist eine kreative Ausdrucksform. Tanzlehrer:innen ermutigen ihre Schüler:innen, ihre Kreativität zu entdecken und auszudrücken, was den Unterricht inspirierend und dynamisch macht.

Positive Auswirkung auf das Wohlbefinden
Tanzen fördert die körperliche Fitness und das emotionale Wohlbefinden. Tanzlehrer:innen helfen ihren Schüler:innen, Stress abzubauen, Selbstbewusstsein zu stärken und soziale Kontakte zu knüpfen, was als sehr bereichernd empfunden werden kann.

Vielfältige Unterrichtsformen
Tanzlehrer:innen können in verschiedenen Bereichen arbeiten, von Ballett über Hip-Hop bis zu Gesellschaftstanz. Das bedeutet, dass man die Möglichkeit hat, in verschiedenen Settings zu unterrichten, sei es in Tanzschulen, Kulturzentren oder Schulen.

Menschliche Interaktion und Gemeinschaft
Tanzunterricht ist oft eine sehr soziale Aktivität. Tanzlehrer:innen haben die Möglichkeit, Beziehungen zu ihren Schüler:innen aufzubauen und ein unterstützendes Gemeinschaftsgefühl zu fördern.

Persönliche und berufliche Weiterbildung
Der Beruf des Tanzlehrers:in bietet zahlreiche Möglichkeiten zur Weiterbildung, sei es durch Workshops, Masterclasses oder Fortbildungen in neuen Tanzstilen. Dies sorgt für ständige persönliche und berufliche Entwicklung.

Die wichtigsten Aufgaben umfassen das Unterrichten von Tanzstilen, das Entwickeln von Choreografien, die Durchführung von Proben und das Organisieren von Auftritten und Veranstaltungen.

Als Tanzlehrer:in hat man mit verschiedenen Herausforderungen zu kämpfen. Dazu gehört die Motivation und Begeisterung der Schüler zu fördern, insbesondere bei unterschiedlichen Altersgruppen und Erfahrungslevels. Auch die Anpassung der Unterrichtsmethoden an individuelle Bedürfnisse kann eine Herausforderung darstellen, um sicherzustellen, dass jeder Schüler Fortschritte macht und Spaß hat. Darüber hinaus müssen Tanzlehrer:innen oft mit organisatorischen Aufgaben umgehen, wie der Planung von Stunden, dem Management verschiedener Gruppen sowie der Vermarktung ihrer Kurse. Physische Anforderungen und die Notwendigkeit, selbst in guter Form zu bleiben, stellen ebenfalls eine bedeutende Herausforderung dar. Daneben kann der Umgang mit unterschiedlichen Persönlichkeiten und die Schaffung einer positiven und unterstützenden Lernumgebung ebenfalls komplex sein.

Einstiegsmöglichkeiten für Tanzlehrer:innen umfassen:

1. Tanzschule - Viele Tanzlehrer:innen beginnen ihre Karriere in einer Tanzschule als Assistenten oder Kursteilnehmer, um Erfahrung zu sammeln.
2. Tanzkurse an Schulen - Die Möglichkeit, Tanzkurse an Schulen oder in Freizeiteinrichtungen zu leiten, bietet eine gute Einstiegsmöglichkeit.
3. Freiberufliche Tätigkeit - Oft starten Tanzlehrer:innen als Freiberufler, indem sie eigene Kurse oder Workshops anbieten.
4. Praktika und Volontariate - Praktische Erfahrungen in Tanzschulen oder bei Tanzveranstaltungen sind wichtig für den Einstieg.

Aufstiegschancen können sein:

1. Spezialisierung - Durch Fortbildungen in bestimmten Tanzstilen (z.B. Ballett, Hip-Hop, Tango) können Tanzlehrer:innen sich spezialisieren und entsprechend höhere Positionen unter der Leitung eines Studios erreichen.
2. Tanzschule leiten - Mit Erfahrung und Engagement besteht die Möglichkeit, eine eigene Tanzschule zu eröffnen oder eine bestehende zu leiten.
3. Choreografie - Tänzer:innen können auch in die Choreografie wechseln und Performances für Theater, Film oder Wettbewerbe entwerfen.
4. Dozent:innen- und Trainertätigkeiten - Tätigkeiten an Tanzhochschulen oder in Tanzvereinen bieten zusätzlich Aufstiegsmöglichkeiten.

Typische Karrierewege sind:

1. Tanzassistent:in -> Tanzlehrer:in -> Studioleiter:in
2. Tänzer:in -> Choreograph:in -> Tanzpädagoge/in
3. Freelancer:in -> Etablierung als renommierte:r Tanzlehrer:in -> Zentrum für Tanzkunst eröffnen
4. Leiter:in von Tanz-Workshops -> Entwicklung von Online-Kursen -> Nationale/internationale Anerkennung in der Tanz-Community.

Ein typischer Tag im Beruf des Tanzlehrers oder der Tanzlehrerin beginnt oft mit der Vorbereitung auf die Kurse. Morgens, meistens gegen 9 Uhr, komme ich ins Tanzstudio. Zuerst überprüfe ich den Stundenplan für den Tag und bereite die Tänze und Übungen vor, die ich meinen Schülern beibringen möchte. Ich sorge dafür, dass der Raum sauber und die Musik bereit ist, bevor die ersten Schüler eintreffen.

Gegen 10 Uhr beginnt mein erster Kurs, oft mit Anfängern. Ich begrüße sie herzlich und beginne mit einem Aufwärmprogramm, gefolgt von grundlegenden Schritten des Tanzstils, den sie lernen. Es macht mir Freude, die Fortschritte der Schüler zu beobachten und sie bei ihren Lernfortschritten zu unterstützen.

Nach einer kurzen Pause von einer halben Stunde habe ich den nächsten Kurs, der sich an fortgeschrittene Tänzer richtet. In dieser Stunde werden wir an komplexeren Choreografien arbeiten oder an spezifischen Techniken feilen. Ich gebe individuelles Feedback und ermutige jeden Schüler, sein Bestes zu geben.

Mittags nehme ich mir Zeit für eine kurze Pause, um neue Energie zu tanken, und überprüfe meine E-Mails oder erledige administrative Aufgaben wie die Planung neuer Kurse oder die Beantwortung von Anfragen.

Am Nachmittag habe ich oft mehrere Kurse hintereinander. Manchmal unterrichte ich Kinder und Jugendliche, was eine ganz andere Dynamik mit sich bringt, aber auch sehr viel Spaß macht. Jedes Alter bringt seine eigenen Herausforderungen, aber zu sehen, wie sie sich durch den Tanz ausdrücken, ist sehr erfüllend.

Nach den Kursen bleiben oft einige Schüler, um an bestimmten Techniken oder Choreografien zu arbeiten, und ich gebe ihnen individuelles Feedback. Ich plane auch zukünftige Workshops oder Tanzauftritte, die wir gemeinsam vorbereiten können.

Am Ende des Tages, gegen 20 Uhr, bin ich vielleicht erschöpft, aber auch sehr zufrieden. Ich liebe es, den Schülern die Freude am Tanzen zu vermitteln und ihre Fortschritte zu sehen. Nach einem letzten Blick auf den Raum, um sicherzustellen, dass alles in Ordnung ist, verlasse ich das Studio, bereit für den nächsten Tag.

Die berufliche Zufriedenheit als Tanzlehrer:in kann sehr hoch sein, da viele Tanzlehrer:in ihre Leidenschaft für das Tanzen in ihrem Beruf ausleben können. Sie arbeiten oft in kreativen und dynamischen Umgebungen, die es ihnen ermöglichen, ihre künstlerischen Fähigkeiten einzusetzen und anderen die Freude am Tanzen zu vermitteln. Zudem stellt der Kontakt zu Schülern und die Möglichkeit, Fortschritte zu sehen, eine große Motivation dar.

Bezuginf der Work-Life-Balance kann der Beruf je nach Arbeitsumfeld variieren. Viele Tanzlehrer:innen arbeiten abends oder an Wochenenden, was die Vereinbarkeit mit einem traditionellen 9-5 Job erschweren kann. Es ist jedoch auch häufig möglich, die Arbeitszeiten flexibel zu gestalten, was eine bessere Balance im Privatleben erlauben kann. Insgesamt hängt die Zufriedenheit stark von den individuellen Vorstellungen, der jeweiligen Tanzschule und den persönlichen Lebensumständen ab.

1. Förderung von Gesundheit und Fitness: Tanzlehrer:innen motivieren Menschen, aktiv zu bleiben, was zu einer besseren körperlichen Gesundheit und fitness beiträgt. Tanzen ist eine hervorragende Möglichkeit, Ausdauer, Flexibilität und Kraft zu verbessern.

2. Soziale Interaktion: Tanzkurse bieten eine Plattform für soziale Interaktion, wo Menschen verschiedene Altersgruppen und Hintergründe kennenlernen können. Dies fördert Gemeinschaftsgefühl und soziale Bindungen.

3. Kulturelle Bildung: Tanzlehrer:innen vermitteln oft verschiedene Tanzstile, die kulturelle Traditionen und Ausdrucksformen repräsentieren. Dies trägt zur Wertschätzung und zum Verständnis von unterschiedlichen Kulturen bei.

4. Emotionale Ausdrucksfähigkeit: Durch das Tanzen lernen Menschen, ihre Emotionen auszudrücken und zu verarbeiten. Tanz kann ein therapeutisches Mittel sein und das emotionale Wohlbefinden fördern.

5. Entwicklung von Disziplin und Teamgeist: Tanz erfordert Übung, Hingabe und Disziplin. Lehrende helfen den Schüler:innen dabei, diese Eigenschaften zu entwickeln, die auch in anderen Lebensbereichen von Vorteil sind.

6. Kreative Entfaltung: Tanzlehrer:innen unterstützen die kreative Entwicklung und fördern die künstlerische Ausdrucksfähigkeit der Schüler:innen, was zur Entstehung von Kunst und Kultur beiträgt.

7. Beitrag zu Veranstaltungen und Gemeinschaftsprojekten: Durch die Organisation von Aufführungen, Wettbewerben oder Gemeinschaftsprojekten tragen Tanzlehrer:innen zur kulturellen Vielfalt und zu Veranstaltungen in der Gesellschaft bei.